EL VEJIGANTE por: Kenneth A. Melendéz
El vejigante es un personaje fantástico, lleno de energía y color. Este personaje fue introducido en las celebraciones de carnaval cientos de años atras. El vejigante es un ejemplo clasico de las mezclas de culturas Africanas, Europea y Caribeña. La técnica de papel maché fuerón adaptadas de asia. Las caretas se han utilizado desde épocas tempranas en la historia del hombre y puede decirse que son universales, se han utilizado para muchos propósitos mágicos, religiosos, funerarios, burlescos, bélicos, etc. En España es donde seguramente pasó a Puerto Rico el arte de hacer caretas de cartón piedra. La careta parecida al personaje de P.R.. es la botarga utilizada en el carnaval de retiendas en la provincia guadalajára. Está máscara se cominza a utilizar el dia 2 de febrero, dia de la candelaria, brincando y asustando al público.
En varios paises de la ámerica hispána se utiliza este tipo de careta de cartón piedra con un fin folclórico. Para mencionar entre ellos están: Ecuador, Méjico, Cuba, República Dominicana ,Colombia y Venezuela. con el famoso diablito de las fiestas de corpus cristi, las cuales representan una gran cara de animal con dos cuernos grandes. Esto diferencia la careta del carnaval utilizada en Ponce, ya que este es representada con una imagen feróz y amedrentadora, llena de colorido y con un gran número de cuernos que salen de diferentes lugares de la careta. Anteriormente, los dientes utilizados erán de animales y el rabo se utilizaba como cabello para las caretas. Estas caretas van en conjunto con un atuendo lleno de colorido, lentejuelas y cascabeles, y no podia faltar la vejiga. Probablemente algunos de los elementos de nuestra careta tradicional proviene de una mascara española llamada bojiganga, conocida durante el siglo XVIII en la obra de don quijote de la mancha, escrita en el 1605, donde servantes habla de un personaje que venia vestido de bojiganga, con un palo cuyo extremo traia tres vejigas de vacas infladas.(sera que la palabra bojiganga fue desiversada con la palabra vejigante como paso con la canción que cantaban los yankees o sea los Americanos( green grass of home ) de esta cancion los mejicanos sacan gringros o sea gringos,como lo es tambien la palabra congriman de the congress man, para nombrar algunas palabras que han sido cambiadas por otras mas umenos iguales. La palabra carnaval proviene del latín "Carnavale" que signifíca adios a la carne, comenzaba el dia 2 de febrero en Ponce, día de la candelaria, saliendo así un enmascarado a hacer travesuras y azotar a la gente con sus vejigas y su disfraz tan lleno de colorido. El carnaval ponceño incorpora parte del contenido de otros carnavales latinoamericanos tales como: Rio de Janeiro, Santo Domingo,Venezuela,etc.Dentro del carnaval ponceño se encuentra tambien el famoso entierro de las sardinas y la quema del juá(muñeco de paja),cortejo del carnaval apunta ser una parodia completa del cortejo fúnebre. Con la intención indisimulada de burlarse de la muerte. El carnaval es quemado y enterrado el miércoles de ceniza. Munich, Paris,Venecia, Roma y España fueron las ciudades más famosas del mundo por el esplandor y frenesi de sus carnavales. El rey momo es la majestad del carnaval. Este personaje probablemente nos llega de la influencia del carnaval de niza. Pasado a Barcelona y luego a P.R. por los catalánes . Este personaje burlón personifíca la temporada del carnaval. En tiempos antiguos este personaje también se quemaba quedando atrás todas las cosas malas. El entierro de las sardinas es alegre, ruidoso, hay gritos por doquier en tonos jocosos, es el fin del carnaval y todo el mundo se olvida de sus problemas por una noche. Luego se comienza con las letanias que no es otra cosa que todo lo jocoso que les sucedio durante el carnaval, a las reinas, organizadores, y participantes del carnaval. con esto culmina el recorrido y travesuras hechas por los vejigantes durante el carnaval y asi comienza la cuarezma. Dentro de varias versiones, mi opinion es que proviene de Pamplona España,por la famosa corrida de toros donde las personas retan al animal déntro de este festejo. Entiendo que se ha adaptado esta corrida utilizando un personaje como el vejigante del carnaval ponceño, actuando como el toro corriendo al público con su atuendo y careta llena de cuernos, y su vejiga en mano asotando a todo el mundo. El publico lo hace enfadar cantandole estribillos, como vejigante a la bolla pan y cebolla. En diferencia a las fiestas de Hatillo y Loíza. En Hatillo se celebra durante los dias 27 y 28 de diciembre se conmemora la matanza de los santos inocentes, los disfraces y caretas representan los soldados del rey Heródes . El festival celebra el escape del mesías. Las caretas utilizadas son de tela metálica pintadas representando a los soldados, llevan un sombrero estilo pava en conjunto al disfraz. Durantes sus fiestas los jóvenes se visten de centurrones cantando canciones y haciendo maldades esto es una tradición que proviene de los españoles que vinieron de las islas canarias. Y por último las fiestas de Loíza, la fiesta de Santiago Apóstol, el Santo patrón de España que se celebrá la tercera semana de julio. Está tradición proviene de España por los colonizadores. El personaje principal es Santiago , conocido como Santiago matamorros. Según el , el cristianismo acapararia las otras religiones, ellos pensaban que aquellos que no compartian el cristianismo erán una religion malvada y pagana. Santiago representa el triunfo del cristianismo sobre el mal. En está fiesta Santiago es el caballero español y este personaje va montado sobre un caballo utilíza una careta de tela matálica la cual lleva la imágen pintada de un hombre blanco., utilíza un sombrero tipo napoleón con cintas de colores y su vestimenta es como de la realeza. El vejigante representa todo lo malo y negativo, a la vez que simbolizá la resistencia a la conversion cristiana de parte de los moros. Santiago y el vejigante de Loíza son parte de un evento complejo que incorpora los personajes del viejo y la loca. Las caretas de esta actividad reflejan la combinación de culturas españolas y africanas.
Las caretas son confeccionadas de cáscara de coco con colores brillantes y llevan un sinnúmero de cuernos de madera tallados cuidadosamente. Su vestuario es colorido y sin capa en la espalda y con dos aletas debajo de los brazos parecido al de Ponce. Su comunidad es de descendencia africana y celebrán esta fiesta combinando creencia y tradiciones de africa. La música tradicional durante esta fiesta es la bomba y plena , la bomba descendencia africana y la plena con descendencia caribeña,europea,y africana.
DE ESTA MANERA, DESEO QUE EL PÚBLICO COMPRENDA LA DIFERENCIA ENTRE EL CARNAVAL Y LAS FIESTAS QUE SE CELEBRAN EN LA ISLA. DEBEMOS ENTENDER LO IMPORTANTE DE DAR A CONOCER LA ESCENCIA DE NUESTRA CULTURA Y DE DONDE DESCIENDEN TODAS ESTAS COMBINACIONES DE COLORIDO DE DISFRACES Y CARETAS MARAVILLOSAS. Y EL POR QUE? DE EDUCAR A LAS PERSONAS DE LA NUEVA GENERACIÓN , QUE REALMENTE SIGNIFICA EL CARNAVAL Y LAS FIESTAS DE PUERTO RICO.
PRIMERO EMPEZAMOS CON LA PLENA , ES DE INFLUENCIA AFRICANA Y EUROPEA. ESTE RITMO DEL QUE HOY CONOCEMOS COMO LA PLENA ERA DE LOS BARRIOS Y ZONAS COSTERAS. TAMBIÉN FUE USADO PARA CONGREGAR A LAS PERSONAS ,CUANDO SE DAVAN NOTICIAS IMPORTANTES. ESTO PODIA SER EN UNA PLAZA PÚBLICA, LA MARQUETA, O HASTA EN UN FUNERAL. PORQUÉ LA PLENA Y NO LA BOMBA?PORQUÉ LA PLENA ERA MAS ALEGRE Y PEGAJOSA, Y LA BOMBA ERA MÁS TRISTE O SEA UN LAMENTO DEL NEGRO. SE UTILISABA LA PLENA,PARA LLAMAR LA ATENCIÓN DEL PÚBLICO PARA SI PODERLES INFORMAR LAS NOTICIAS QUE PODIAN SER DE POLITICA, VIDA SOCIAL,O ANUCIANDO ALGUNA MUERTE. LA INSTRUMENTACIÓN ERA DE UNO, DOS O HASTA TRES PANDEROS. EL PANDERO PEQUEÑO CONOCIDO COMO EL REQUINTO, EL MEDIANO CONOCIDO COMO SEGUIDOR, Y POR ÚLTIMO EL PANDERO GRANDE CONOCIDO COMO TUMBADOR. A ESTOS LES ACOMPAÑAN,EL GÜIRO, LA ACCORDIÓN, LA MARIMBOLA (CAJA QUE PRODUCIA SONIDO DE PIANO) LA QUE UTILIZABAN COMO BAJO,O EL BAJO DE UNA CUERDA, ESTO ERA UNA CAJA DE MADERA O UN BALDE DE LAVAR ROPA. SE LE HACIA UN ROTO EN EL FONDO DEL PRESIPICIO Y LUEGO SE COLOCA LA PARTE DE ABAJO ASIA ARRIVA LUEGO EN EL ROTO SE INTRODUCIA Y SE AMARABA UNA SOGA. ESTA SOGA ERA LUEGO AMARADA A UN PALO DE ESCOBA QUE CUANDO SE MOVIA PRODUCIA TONOS GRAVES Y AGUDOS. PUEDEN NOTAR EN ESTA INSTRUMENTACIÓN LA INFLUENCIA EUROPEA Y AFRICANA. HOY EN DÍA LA PLENA SE TOCA CON CONGAS,INSTUMENTOS DE VIENTO,PIANO,BAJO,GÜIRO,Y PANDEROS ESTA INSTRUMENTACIÓN LE DA A LA PLENA UN TOQUE MODERNO. DE DONDE SURGÉ ESTE GÉNERO Y DE DONDE VIENE? NO SABEMOS CON EXACTITUD, YA QUE ESTE GÉNERO ES DE TEMA CONTROVERSIAL, ALGUNAS PERSONAS TE CONTESTAN QUE NACE EN PONCE, MAYAGUEZ,ARROYO, SALINAS,GUAYAMA,LOIZA,CAROLINA PARA NOMBRAR ALGUNOS DE LOS PUEBLOS QUE MENCIONAN. EN PONCE DE LAS MUCHAS HISTORIA QUE SE CUENTAN HAY ALGUNAS QUE TIENEN LÓGICA COMO LO ES , LA DEL MATRIMONIO PROCEDENTE DE SAINT KITTS EL TOCABA LA GUITARRA Y ELLA LA PANDERETA , POR LAS CALLES DE PONCE PARA GANARSE LA VIDA. A MENUDO LAS PERSONAS ESCUCHABAN LA PAREJA TOCAR Y CANTAR MIENTRAS EL ESPOSO CANTABA PARA AVIVAR A SU ESPOSA CUYO NOMBRE ERA ANN, DICIENDOLE A ELLA " PLAY ANNA". SERA POSIBLE QUE LO QUE HOY CONOCEMOS COMO PLENA ALLA NACIDO DE " PLAY ANNA". PARA QUE TENGAN UNA IDEA ESTAS FUERON Y SON ALGUNAS DE LAS CANCIONES CANTADAS EN ESOS TIEMPOS.
1 TEMPORAL
X 2 TEMPORAL, TEMPORAL,ALLÁ VIENE EL TEMPORAL QUE SERÁ DE MI BORINQUEN, SI ALLA VIENE EL TEMPORAL QUE SERÁ DE PUERTO RICO, SI ALLA VIENE EL TEMPORAL
2 MAMITA LLEGO EL OBISPO
X 2 MAMITA LLEGÓ EL OBISPO,LLEGÓ EL OBISPO DE ROMA, MAMITA SI TU LO VIERAS, QUE COSA LINDA QUE COSA MONA
3 CORTARON A ELENA
X2 CORTARON A ELENA,CORTARON A ELENA CORTARON A ELENA ,Y LA LLEVARON AL HOSPITAL
WE ARE BEGININ WITH THE PLENA, IT HAS AN AFRICAN AND EUROPEAN INFLUENCE, THE RHYTHM THAT WE KNOW AS THE PLENA CAME FROM DISTRICT AREAS AND THE COAST ZONE, IT WAS USED TO REUNITE THE TOWNS PEOPLE ,AN ALSO WHEN ANNOUCEING IMPORTANT NEWS, IT COULD HAVE BEEN IN THE MAIN SQUARE, THE MARKET, THE PARVIS SQUARE OR A FUNERAL. THESE NEWS WERE ABOUT POLITICAL ISSUE, SOCIAL NEWS OR OTHER NEWS LIKE A PERSONS DEAD. THE INSTRUMENTATION OF THE PLENA IS OF ONE , TWO OR THREE HAND DRUMS CALLED (PANDEROS). THE SMALL TAMBORINE IS NAMED REQUINTO, THE MEDIUM ONE IS NAMED SEGUIDOR,AND THE BIG ONE IS THE TUMBADOR., THE GUIRO , THE ACCORDION, AND THE MARIMBOLA. TODAY THE PLENA IS PLAY BY USING DIFFERENTS INSTRUMENTS LIKE THE CONGA, PIANO,GUIRO, PANDEROS ,WIND INSTRUMENTS AND BAJO. THIS INSTRUMENTATION GIVES THE PLENA A MODERN SCENT. WHERE IS THE PLENA FROM? WE DON'T KNOW EXACTLY, BECAUSE THIS RHYTHM HAS BEEN A CONTROVERSIAL THEME. SOME PEOPLE SAY THAT THE PLENA IS FROM PONCE, MAYAGUEZ, GUAYAMA, LOIZA, CAROLINA TO NAME A FEW TOWNS. THERE ARE SO MANY STORIES ABOUT THE PLENA. LIKE THIS ONE, THEIR WAS A COUPLE NATIVE FROM SAINT KITTS,THAT USED TO PLAY IN THE STREET OF PONCE FOR MONEY. HE USED TO PLAY THE GUITAR AND SHE USED TO PLAY THE TAMBORINE, EVERY DAY PEOPLE LISTEN AT THE COUPLE SING AND PLAY IN THE DIFFERENT STREETS OF PONCE. MEAN WHILETHE HUSBAND SANG TO REVIVE HIS WIFE WHICH NAME WAS ANN BY TELLING HER PLAY ANNA, PLAY ANNA. COULD IT BE POSIBLE THAT THE PLENA,WE KNOW TODAY COULD HAVE BEEN BORN FROM PLAY ANNA. TO HAVE AN IDEA HERE ARE SOME OF THE SONGS THAT WERE PLAYED IN THAT ERA.
1 TEMPORAL (STORM) BAD WEATHER, BAD WEATHER THE WEATHER IS COMING WHAT WILL HAPPENED TO MY BORINQUEN WHAT WILL HAPPENED TO MY PUERTO RICO.
2 OBISPO(BISHOP) MOTHER HERE COMES THE BISHOP, HE IS COMING HERE FROM ROME , MOTHER IF YOU SEE HIM, HE LOOKS SO LOVELY AND HE'S SO MONKEY
LA BOMBA ES DE INFLUENCIA AFRICANA. ESTÉ RITMO DEMOSTRABA EL SUFRIMIENTO Y TODAS LAS COSAS POR LA CÚAL EL NEGRO ESCLAVO PASABA. ELLOS EXPRESABAN ESTOS SUFRIMIENTOS ATRAVÉZ DE SU MÚSICA, LA INSTRUMENTACIÓN TRADICIONAL QUE UTILIZABAN CONSTABA DE DOS ,TRES Y HASTA CINCO TAMBORES, POR EJEMPLO EN EL AREA ESTE SE TOCABA CON TRES HASTA CINCO TAMBORES, SIN EMBARGO EN EL AREA SUR SE TOCABA LA BOMBA CON DOS TAMBORES SOLAMENTE.SU DISTINCIÓN ES POR SU RITMO Y POR SUS TAMBORES, EJEMPLO EN EL ESTE SU INTERPRETACIÓN ES MAS RÁPIDA Y SE UTILIZABAN TAMBORES MAS PEQUEÑOS, ESTO SE DEBIÁ A QUE POR EL ESTE LLEGARON LOS ESCLAVOS Y DE AHI SE ESPARCIERON ATRAVÉZ DE LA ISLA , SIN EMBARGO EN EL SUR SE INTERPRETA MAS LENTAMENTE Y SUS TAMBORES SON DE TAMAÑO GRANDE , TAN GRANDE QUE TOCABA UNA PERSONA AL FRENTE Y OTRA EN LA PARTE DE ÁTRAS MARCANDO EL TIEMPO. ESTOS TAMBORES SE CARGABAN ENTRE DOS PERSONAS POR QUE ERAN SUMAMENTE PESADOS. CADA TAMBOR POSEE UN NOMBRE, EL BULIADOR, EL SEGUIDOR Y EL SUBIDOR. CADA TAMBOR TIENE UNA FACETA MUY IMPORTANTE DENTRO DEL GÉNERO DE LA BOMBA, POR EJEMPLO, EL BULIADOR MANTIENE EL RITMO, EL SEGUIDOR HACE LO MISMO QUE EL BULIADOR UN TONO MAS ALTO, Y EL SUBIDOR QUE MANTIENE LA CONVERSACIÓN ENTRE EL BAILADOR Y EL MISMO, LA MARÁCA , EL CUÁ QUE MARCA EL TIEMPO ,O SEA LA CLAVE. LOS DIFERENTES SONES DE BOMBA SON EL SICÁ, JUBÁ, HOLANDÉS, GRACIMÁ, LERÓ, GUEMBÉ, BELÉN, RULÉ, Y EL PAULÉ ENTRE OTROS, PERO LOS MAS DE MAYOR IMPORTANCIA LO SON EL SICÁ, EL JUBÁ, Y EL HOLANDÉS. YA QUE DE ESTOS RITMOS SE DERIVAN EL RESTO. LA BOMBA ERA UTILIZADA ENTRE LOS NEGROS COMO UN CAMUFLAJE PARA EXPRESAR EL SENTIR HACIA EL HOMBRE BLANCO. SUS BAILES ERAN CELEBRADOS EN TODA LA COSTA DE LA ISLA.DE LOS CUALES SE DISTINGUIAN LOS PUEBLOS COMO LOIZA, PONCE, GUAYAMA, SANTA ISABEL, SALINAS, MAYAGUEZ, Y OTROS. ALGUNAS FIESTAS ERAN MAS POPULARES QUE OTRAS YA QUE EN EL AREA SUR SE LIBERO AL NEGRO ESCLAVO PRIMERO, ESTO EXPLICA PORQUE SE TOCABA LA BOMBA CON MAS CALMA Y CACHÉ. LA TRADICIÓN ERA QUE SE REUNIAN TODOS LOS DOMINGOS , YA QUE PRACTICAMENTE TRABAJABAN LOS SIETE DIAS DE LA SEMANA. ESTOS BAILES FUERON SUSPENDIDOS,AL HOMBRE BLANCO DARSE CUENTA QUE FORMABAN PARTE DE UNA REPRESARIA PLANIFICANDA CONTRA ELLOS. A CONTINUACIÓN ALGUNAS CANCIONES DE ESA ÉPOCA.
X2 yo no bailo con juana, yo no bailo con juana, Yo no bailo con juana , por que juana tiene juanetes.
X2 en la hacienda caridad, se baila bomba En la hacinda caridad se baila bomba de verdad.
X2 aure, aurelia dile al conde que suba, dile al conde que suba, Que suba, que suba por la ventana ya.
X2 a la verdege, ala verdege, mi mama no quiere que me vaya A la verdege.
X2 juba, juba, juba, la marile, repicame la bomba, juba a la marile.
THE BOMBA IS OF AFRICAN DECENT. THIS RHYTHM NARATES WHAT THE AFRICAN SLAVE WHENT THROUGH DURING THAT TIME ERA. IN THE EAST SIDE OF THE ISLAND THE BOMBA WAS PLAYED MUCH FASTER, AND THE BOMBA PLAYERS USED SMALLER BACOM BARREL DRUMS WITH A GOAT SKIN ON ONE OF THE OPEN ENDS TO PLAY ON . IN THE SOUTH THE BOMBA WAS PLAYED SLOWER, AND THE PLAYER USED LARGER WINE BARRELS DRUMS THAT ALSO HAD GOAT SKIN ON ONE OF THE OPEN AREAS . SOME OF THE BOMBA RHYTHMS PLAY TODAY ARE THE JUBÁ ,SICÁ, GUEMBÉ ,GRACIMÁ ,LERÓ ,RULÉ ,DANUÁ ,BELÉN , AND THE HOLANDÉS. THE INSTRUMENTATION OF THE BOMBA IN THE EAST IS OF ONE, TWO, THREE OR EVEN FIVE BOMBA DRUMS,THE CUA, AND THE MARACA. IN THE SOUTH THE INSTRUMENTATION IS OF ONE, TWO, OR EVEN THREE BOMBA DRUMS, THE CUA, AND THE MARACA. THE LARGE DRUM IS THE BULIADOR ,THE MEDIUM IS THE SEGUIDOR, AND THE SMALL DRUM IS THE SUBIDOR . THIS IS BASICLY SOME OF THE MOST IMPORTANTS THINGS OF THE BOMBA RHYTHM . TO CONTINUE. HERE ARE SOME OF THE NATIVE SONGS THAT THE BLACK SLAVES USED TO SANG DURING THAT ERA.
X2 I don't dance with joan, I don't dance with joan I don't dance with joan, because joan have bunion.
X2 In the charity ranch they dance bomba,In the charity ranch they dace bomba, In the charity ranch they dance truly bomba.
X2 aure, aurelia tell the lordship to come up, tell the lordship to come up, To come up, tell him to come throw the window now.
Materials:
DIRECTIONS:
HORNS:
PAINTING:
